Известный нидерландский живописец, создатель исторических и религиозных композиций, жанровых и декоративных картин в духе
маньерuзма.
Писатель и теоретик искусства. Автор обширного труда «Книга о художниках» (1604 г.), историко-географических сочинений
«Новый свет, и Описание Вест-Индии» и «Основание, разрушение и вторичное возрождение Амстердама», пьес и текстов духовных
песнопений, переводов произведений античной литературы.
Нидерландского живописца, поэта и теоретика искусства Карела ван Мандера часто называли «северным Вазари». Этого почетного
титула он был удостоен за «Книгу о художниках» (впервые издана в 1604 в Алкмаре) - шеститомный труд, писавшийся в течение 20-ти лет и ставший главным делом
его жизни. Это про изведение до сих пор считается одним из важнейших источников при изучении истории культуры Нидерландов XV-XVI вв.
В Карле ван Мандере соединилось несколько дарований: живописца, поэта, ученого и переводчика. Но наибольший авторитет
у современников он завоевал своей начитанносстью и эрудицией в области теории искусства и литературы, Анонимный биограф
Мандера (предположительно, что им был его младший брат Адам) утверждал: « ... немного блыо среди голландских художников
равных по разносторонности познаний и образования». Что же касается его собственнного творчества, то оно не отличалось
особой оригинальностью, ни глубиной и скорее являлось частью общего потока художественной жизни Нидерландов второй половины
XVIв.
Родился будущий художник в мае 1548 г. в деревне Мёлеебеке, расположенной меЖдУ городами Куртре и Брюгге. Он происходил из
старинного дворянского рода, и многие его предки еще в XIII в. занимали в стране высокие духовные должности. Отец его,
Корнелис ван Мандер, был старшиной и сборщиком податей в деревне Розенбеке, а также гражданином и областным советником
города Куртре. Он слыл человеком почтенным и состоятельным: имел собственный дом, земли и хутора, которые сдавал в ареНдУ,
владел ленными поместьями в Брюгге, полученными в приданое за своей женой Иоганной ван дер Беке. От этого брака у него
были три сына и дочь.
Карел - второй ребенок в семье - с детских лет выделялся среди сверстников умом, живостью характера, восприиимчивостью и
особой изобретательностью по части проказ. Однажды, когда служанки выбелили дом, он нарисовал на едва просохших стенах
углем и разноцветной охрой карикатурные портреты их возлюбленных, да еще и подписал имеена. Девушки пожаловались хозяину - так
Корнелис узнал о живописном таланте сына. А вскоре у Карела появилось еще одно увлечение - сочинение стихов. Теперь забавные
рисунки, которые он делал в школе на бумаге, а дома - поопрежнему на стенах, неизменно. сопровождались веселыми куплетами.
Заметив литературные наклонности сына, родители оттдали его в латинскую школу в Тильте, где он показал хороошие успехи в
изучении грамматики и синтаксиса. Затем Каарел воспитывлсяя у учителя-француза в Генте под присмотром своего дяди Франсуа
ван Мандера. Наконец, для завершеения художественного образования юноша был отдан в учение сначала к искусному живописцу
того времени Лукасу де Хееру (Хере), а в 1568-1569 гг. - к не менее известному мастеру Питеру Влерику.
Вернувшись домой, Карел стал заниматься театральными представлениями, для которых сочинял стихотворные пьесы и делал
декорации. Особый успех имела его пьеса «Потоп». для ее оформления он написал на большом парусе, протянутом поперек сцены,
вздымавшиеся волны, по которым носился ковчег и плавало множество мертвых тел. Чтобы достичь большего сходства с истинными
событиями, Карел пустил на сцену сверху потоки воды, имитировавшие сильный дождь. Представление оказало сильное впечатление
на зрителей - многие из них плакали.
Затем он написал и поставил большие исторические пьесы «Навуходоносор» и «Посещение царицей Савской премудрого царя Соломона»
(в последнем,участвовало до 60 человек), а также сценки из жизни крестьян, посмотреть которые приходили жители со всех окрестных деревень.
Вскоре молодой драматург получил в округе довольно громкую известность, которая еще больше возросла после его побед в
стихотворных состязаниях.
Не менее успешно проявлял себя Мандер и как живопиисец, исполняя религиозные и исторические картины для церквей, городских
ратуш и частных собраний. Заказчики были довольны, но сам художник считал, что для совершенствования своего мастерства ему
необходимо изучить искуссство итальянских мастеров. И в 1575 г. он отправился в Рим.
Здесь в течение трех лет Мандер вращался в кругу учеников своего известного земляка, Бартоломео Спрангера - придворного
живописца папы Пия V и австрийских Габсбургов. От него он унаследовал основы входившего в то время в моду маньеризма.
Характерные для этого направления заападноевропейского искусства удаление от природы, неестественность форм и образов,
чрезмерные изгибы человеческого тела и вычурная красочность изображений нашли отражение во многих работах художника,
выполненных в Италии (росписях сцен из Варфоломеевской ночи в городе Терни; пейзажах и фресках во дворцах кардиналов;
эскизах украшений).
В 1577 г. Мандер отправился в Австрию. В Вене совместно со Спрангером он участвовал в оформлении триумфальной арки по случаю
приезда в город императора Рудольфа. Работа молодого художника понравилась, и ему даже предложили остаться на императорской
службе, но звание придворного живописца его не прельстило и вскоре он вернулся домой.
С 1580 г. начался самый плодотворный период в творческой жизни Мандера. Он пишет обнаженные фигуры Адама и Евы, картину
«Потоп», создает надгробную композицию для Франсуа ван Мандера. Происходят изменения и в личной жизни художника. Увлекшись
красивой 18-летней деревенской девушкой, Карел женится на ней и переезжает в Куртре. Здесь он выполняет заказ на алтарную
картину с двумя створками.
Но в 1582 г. в связи с эпидемией чумы Мандер вместе с женой и новорожденным сыном Питером вынужден был переехать в Брюгге,
а затем в Харлем.
В 1583 обосновался в Харлеме, основав там (вместе с Х.Гольциусом и К.Корнелисом) Академию искусства.
Писал маньеристические пейзажи, жанры и аллегорико-мифологические картины (Сад любви, 1602, Эрмитаж, Петербург).
В 1604 переехал в Амстердам.
В Голландии художник, получивший к тому времени большую известность, много работает гризайлью. Он пишет картины на
религиозные, исторические и бытовые сюжеты. Mander, Carel van) (1548-1606),
Отдавая в этот период явное предпочтение живописи, Мандер все же не забывал и о литературе. Более того, он решил соединить
их в одном произведении. Так возник замысел «Книги О художниках», над которой Мандер работал с 1583 по 1603 г. Свой труд
он адресовал художественной молодежи, которую хотел познакомить с творчеством вьщаающихся мастеров прошлого и современников.
Подчеркивая важность этой работы, в предисловии к книге художник писал о том, что «положил немало трудов и времени в честь
и к удовольствию искусства живописи и всех его благородных представителей, а также в поучение и увеселение молодежи
живописцев».
За пространным введением ("Основы благородного свободного искусства живописи")
здесь следует обширный свод жизнеописаний известных античных, итальянских, нидерландских и немецких
художников — беспрецедентный (в том что касается Нидерландов и Германии) по своей обстоятельности и широте охвата.
Последними идут глава с комментариями к Метаморфозам Овидия (как популярному источнику художественных сюжетов и символов)
и обзор античной иконографии. Свод биографий, который обычно переиздается в виде отдельной книги (как было и с русским
его переводом), до сих пор служит бесценным источником сведений о Я. ван Эйке, П.Брейгеле Старшем и других мастерах.
Во введении, написанном в "форме поучительного стихотворения для юношества", наиболее интересны практические рецепты.
Наибольший интерес представляют биографии художников. Будучи в силу свой профессии человеком, посвященным в «кухню» живописи,
Мандер выступает здесь подлинным летописцем художественнной жизни, собравшим и изложившим в занимательной форме огромный
фактографический материал. Он опирается на труды своих предшественников, в том числе и Дж. Вазари, использует письма и
документы, а также собственные воспоминания от встреч с героями книги и впечатления от их произведений.
Благодаря его любви к описанию бытовых подробностей и прекрасной зрительной памяти книга содержит немало прекрасных
штрихов, воссоздающих колорит эпохИ, в которую жили эти мастера.
Характеризуя творчество художников, Мандер старался избегать сравнений, считая, что «безрассудно выказывать кому-либо
из них пренебрежение, или же, наконец, возвышать одного в ущерб другому». И все же избежать субъективной оценки,
основанной на собственной эстетической позиции, ему не удалось. Поэтому он нередко восхищался чисто внешней виртуозностью,
«методами» живописи, не имеющими ничего общего с подлинным искусством.
Такая неоправданно высокая оценка звучит, к примеру, в рассказе об «удивительном мастерстве» нидерландца Корнелиса Кетеля,
умевшего писать картины не только кистью, но и руками, и ногами. В некоторых биографиях существует немало пробелов, наблюдается
смещение дат, легенды и предания выдаются за истину.
Все это лишь свидетельство того, что книга Мандера - не бесстрастная летопись, а живой и
увлекательный рассказ очевидца и участника событий, человека со своими симпатиями и антипатиями.
«Книга О художниках» была написана на голландском языке и впервые напечатана в 1604 г. В 1764 г. она была переведена
на ново голландский и с тех пор выдержала много изданий.
Заканчивая свой труд, Карел ван Мандер писал: «Пора снова взяться за кисти и посмотреть, не удастся ли и мне самому
создать что-нибудь порядочное».
К сожалению, надежда художника не оправдалась - шедевров в его наследии так и не оказалось.
Но он сумел умно и талантливо рассказать о творчестве более замечательных живописцев.
А еще - воспитать достойную смену
в лице своего выдающегося ученика Франса Халса, а также собственного сына Питера ван Мандера и внука Мандера III - художников,
внесших довольно значительный вклад в искусство Дании, ставшей для них второй родиной.
Умер Мандер в Амстердаме 2 сентября 1606.